Tecniche per la Scultura Contemporanea
► online il venerdì ore 14:30
► su piattaforma Microsoft TEAMS
Programma del corso
Il percorso formativo, finalizzato all’approfondimento degli strumenti metodologici e delle conoscenze inerenti ai materiali e alle tecniche della scultura in relazione ai linguaggi espressivi, si svilupperà su due versanti complementari, quello progettuale, tecnico-operativo, di laboratorio e quello della ricerca teorica, anche mediante foto, video, siti web, e l'impiego di una metodologia di apprendimento colaborativo.
Gli incontri si soffermeranno sul rapporto tra tecniche della scultura e possibilità espressive, approfondendo i caratteri formali e processuali dell’opera e del “medium” artistico. Gli studenti saranno stimolati a riflettere su alcuni aspetti centrali della progettazione scultorea, quali il rapporto dell’opera tridimensionale con lo spazio e con la luce, il ruolo pubblico della scultura negli spazi urbani ed extra urbani, la relazione dialettica tra architettura e scultura, la progettazione site-specific, anche in funzione della manutenibilità e durabilità dei materiali costitutivi e delle tecniche realizzative.
Si porrà quindi particolare attenzione all’analisi delle qualità dei materiali, alle loro proprietà fisiche e chimiche, alle tecniche di lavorazione, alla tossicità e alla durata nel tempo. La conoscenza approfondita dei diversi materiali della scultura e delle corrispondenti tecniche costituisce il fondamento di una consapevole comprensione delle potenzialità tecnico-espressive degli stessi, ed è al contempo uno stimolo alla ricerca individuale.
Il corso si proporrà pertanto di indagare, approfondire e sperimentare le applicazioni nel campo della scultura contemporanea di materiali tradizionali come la creta, il gesso, la cera, il legno, la pietra, i metalli (in particolare bronzo e alluminio) e materiali moderni, come polimeri, gomme siliconiche, alginati, materiali plastici, fibra di carbonio, dibond, titanio e ABS. Ci si soffermerà particolarmente sullo studio e sulla pratica delle tecniche di realizzazione di calchi, stampi e armature.
Il laboratorio sarà finalizzato alla progettazione dell’opera, all’analisi e alla sperimentazione di materiali e tecniche. La ricerca progettuale, anche di possibili abbinamenti nei diversi campi di applicazione, costituirà parte integrante delle esercitazioni. Il laboratorio sarà il momento di elaborazione teorico-critica, progettuale e di sviluppo delle esperienze singole o di gruppo. Gli studenti o i gruppi di studenti lavoreranno ad un’opera e ad una tesina su un progetto discusso e analizzato con il docente e terranno un colloquio finale in cui presenteranno i materiali prodotti, esponendo il loro percorso progettuale, dalle motivazioni teoriche e linguistiche ai materiali e alle metodologie tecniche prescelte.
Bibliografia consigliata
CIVARDI G., La testa umana. Anatomia, morfologia, espressione per l’artista, ed. il Castello, 2002 (acquistabile online)
CLERIN P., Manuale di scultura. Tecniche, materiali, realizzazioni, Sovera Multimedia, Roma, 1995 (acquistabile online)
DE MICHELI M., La scultura del novecento, UTET, 1981
KRAUSS R., Passaggi. Storia della scultura da Rodin alla Land Art, Bruno Mondadori, Milano, 1998
KRAUSS R., Reinventare il medium. Cinque saggi sull’arte d’oggi, Bruno Mondadori, Milano, 2005
POLI F., La scultura del Novecento, Ed. Laterza, 2006.
Christian Leperino
Biografia
Christian Leperino (Napoli 1979), pittore e scultore, nella sua ricerca intreccia al tema del paesaggio urbano la riflessione sul tempo, la memoria, le trasformazioni dei luoghi e i destini degli individui che li abitano. Nelle sue più recenti sculture alterna al modellato il calco in gesso, traccia di un corpo vivente, di un oggetto, di un frammento d’arte del passato. Materia che assorbe, custodisce e restituisce - nel candore del bianco - storie, forme, umori, in un dialogo tra presenza e assenza, miraggi di bellezza e macerie della storia.
Nel 2015 fonda SMMAVE - centro per l'arte contemporanea, di cui è Presidente, con sede a Napoli, nella chiesa di Santa Maria della Misericordia ai Vergini (XVI-XVIII sec.), a lungo abbandonata all’incuria e al degrado. Grazie ad un grande lavoro volontario di recupero e valorizzazione, tuttora in corso, questo antico edificio di culto è oggi diventato un centro di attività dedicate alle arti visive e alle discipline storico-artistiche con collegamenti trasversali alle aree della musica, del teatro e delle scienze. Collaborano con SMMAVE storici dell'arte, architetti, artisti, fotografi, restauratori, esperti di cinema e di teatro.
Curriculum artistico
Premi
2018
Selezionato dalla Redazione di Arte, mensile dell'Editoriale Giorgio Mondadori-Cairo Editore, tra i 20 artisti italiani under 40 della diciannovesima edizione del “Premio Cairo” (esposizione Palazzo Reale di Milano, a cura di Michele Buonomo, 16-21 ottobre 2018).
2016
Premio Miradois 2016 per l'Arte Contemporanea
2014
Vincitore, Show_Yourself@MADRE, Museo MADRE, Napoli. Giuria: Giovanni Carmine - Direttore Kunsthalle St. Gallen, San Gallo, Florence Derieux - Direttrice FRAC Champagne-Ardenne, Reims, Andrea Viliani - Direttore Museo MADRE, Napoli
2014
Membro Onorario dell’Accademia Russa delle Arti, Mosca
2003
Primo premio, ArteFiera Under 30 - Premio Impresa e cultura, Fiera di Bologna.
Giuria: M. Amoroso, S. Antiga, W. Doni, G. Fernandez, A. Illy, G. Moccia, S. Pedrollo, F. Riboldi
2002
Primo premio, 42° Premio Suzzara, Città e Campagna - Frontiere 2002,Galleria Civica d'Arte Contemporanea, Suzzara.
Giuria: M. Corgnati, J.Lenssen, E. Mascelloni, M. Pozzati.
1999
Artista selezionato, Gianni Maimeri Prize-Colorstoday, Accademia di Belle Arti di Napoli.
Comitato scientifico: A. D’Avossa, G. Dorfles, L. Vergine.
Installazioni permanenti
2018
Faccia a Faccia, installazione ambientale site-specific composta da due sculture a tutto tondo in alluminio, fusione a cera persa, scalone monumentale d’ingresso del Liceo Giambattista Vico, Napoli
2015
THE OTHER_MYSELF, installazione ambientale site-specific, composta da n. 21 sculture a tutto tondo in gesso, Museo MADRE, NapoliUroboro, scultura ambientale site-specific in acciaio, Palazzo Municipale, Frasso Telesino, Benevento
Sotto il Cielo di Napoli, ciclo di dodici tavole site specific, Osservatorio Astronomico di Capodimonte, Napoli
2014
Human Space, scultura a tutto tondo in cemento, Osservatorio Astronomico di Capodimonte, Napoli
Facies, inchiostro di china su carta, Istituto Italiano di Cultura di Tokyo, Japan
Cityscape/6, engraving, MMOMA-Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia
2013
Cityscape/6, Cityscape/10, Seterie Argenti, Como
Paradoxical room, wall drawings site-specific, in collaborazione con Picaciammarra Associati, Museo MAMT, Napoli
2012
Keires, scultura a tutto tondo site specific in alluminio, fusion a cera persa,Lobby, Romeo Hotel, Napoli
2011
Skyline, rilievo site specific in alluminio, Beluga Skybar, Romeo Hotel, Napoli
2008
Cityscape, dipinto site specific, Stazione Ferroviaria di Mergellina, Napoli
2006
Crucifix, dipinto, Arca - Museo d’Arte Religiosa Contemporanea, Napoli
2005
Beslan, dipinto, CAM-Casoria Contemporary Art Museum
2002
Paesaggio-Presagio, dipinto, Galleria Civica d’Arte Contemporanea di Suzzara, Mantova
Esposizioni Personali
2019
Abisso, a cura di Davide Sarchioni, Castello Aragonese di Ischia
Teratopolis, a cura di Davide Sarchioni, Vetrya Corporate Campus, Orvieto, dicembre 2018 – febbraio 2019
2018
Babel, a cura di Maria Savarese, Other size Gallery, Milano
2016
Sotto il Cielo di Napoli, Osservatorio Astronomico di Capodimonte, Napoli
2015
A cavallo dell’arte, Museo Archeologico Provinciale, Salerno
2014
Show_yourself@madre, THE OTHER_MYSELF, Museo MADRE, Napoli
2013
Chiaroscuro, a cura di Massimo Tartaglione, Academy of Fine Arts “I. E. Repin”, St. Petersburg, Russia
Chiaroscuro, a cura di Massimo Tartaglione, The Russian Academy of Arts, Moscow, Russia
One, Paleocontemporanea, Aeroporto Internazionale di Napoli
2012
Landscapes of Memory – Paesaggi della Memoria, a cura di Silvia Evangelisti, Sala del Toro Farnese e Spazio Mostre, Museo Archeologico Nazionale di Napoli
2011
Human Mind Underground, Art Off/ArteFiera, Museo del Patrimonio Industriale – Fornace Galotti, Bologna
2010
Human Escape, a cura di Mario Franco, PAN-Palazzo delle Arti Napoli
Human Escape, a cura di Mario Franco, MAC – Museu de Arte Contemporânea de Niterói, Rio de Janeiro
Fendi for Children, PAN – Palazzo delle Arti Napoli
Die NeueBewegung, Le Giornate della Memoria, MAV – Museo Archeologico Virtuale, Ercolano
2009
Corporis Fabrica, V Giornata del Contemporaneo, Fonderia d’Arte 2000, Nola, Napoli
Human Revolution Reloaded, Not Gallery, Napoli
Human Revolution, Real Museo Mineralogico del Centro Musei di Scienze Naturali, Napoli
Hoc est enim corpus meum, Napoli-Science, Art and Philosophy, Museo Universitario dell’Opera Suor Orsola Benincasa, Napoli
Tactus intimus, Art First, Musei Universitari di Palazzo Poggi, Bologna
2008
Havefun, Lorch+Seidel Galerie, Berlino
Il perturbante, C.A.P.80073/Not Gallery, Capri, Napoli
2007
Empty Lands of Desire, PAN-Palazzo delle Arti Napoli
Unheimlich, Galerie Lorch+Seidel, Berlino
Human Project. Analysis of Human Behavior in the City, Not Gallery, Napoli
2006
Metallo Urlante, Officine Caos, Napoli
2004
Sur-faces, Lorch+SeidelGalerie, Berlino
Sur-faces, Galleria Franco Riccardo Arti Visive, Napoli
Polvere e Nirvana, Galleria Fabbrica Eos, Milano
2003
Polvere, Galleria Franco Riccardo Arti Visive, Napoli
2002
Rawe Off, Chelsea Galerie, Laufen, Switzerland
Crucifix, Complesso Museale di S. Chiara, Napoli
2001
Rawe Off, Galleria Franco Riccardo Arti Visive, Napoli
2000
Tracce Punto Quattro, Galleria Franco Riccardo Arti Visive, Napoli
Esposizioni collettive selezionate (2010-2020)
2019
Picasso e l’Africa – Alle origini della forma (Omaggio a Ugo Marano), a cura di Marco Alfano, Museo Civico della Torre di Cetara, luglio – settembre 2019
2018
Premio Cairo, XIX Edizione, a cura di Michele Buonomo, Palazzo Reale di Milano, 16 - 21 ottobre 2018
MEMORIA COLLETTIVA. Casa Spazio ospita Casa Sponge, a cura di Lorenzo Calamia e Serena Ribaudo, Atelier Casa Spazio, Palermo, settembre – novembre, in occasione de Le Vie dei Tesori, all’interno dell’Itinerario Contemporaneo a cura di Paola Nicita.
2017
Imago Mundi. Doni – Authors from Campania, a cura di Chiara Pirozzi, Museo Madre, Napoli
LA ROSA DEI 20 / PROJECTLAB, Artisti & Studenti dell’Accademia di Belle Arti a Napoli, a cura di Guglielmo Gigliotti e Loredana Troise, Museo Hermann Nitsch, Napoli
Undisclosed stories. Capalbio Contemporary Art, a cura di Davide Sarchioni, Maria Concetta Monaci, Torre aldobrandesca, Palazzo Collacchioni, Capabio
Vasi comunicanti. Artisti e designer per Sim-patia, Triennale di Milano, Milano / ex chiesa di San Paolo in Atrio, Como
2016
HHSHARING, La stanza del gusto/Kuoko Mercante, Napoli
The SilkRoad | Arte contemporanea tra Oriente e Occidente, a cura di Alessandro Riva, Sala delle Carceri, Castel dell’Ovo, Napoli
2015
City layers, a cura di Massimo Tartaglione, PalaisPalffy, Vienna, Austria
Confuso, Wuhan International Plaza, Wuhan, China
Per_formare una collezione #4, Museo MADRE, Napoli
Linee di Confine – la natura, il corpo, le città, a cura di Marco di Capua, Museo Carlo Bilotti, Villa Borghese, Roma
L’arte di fare Impresa – Writings, Leperino, Negro, Pearce, Ristow, a cura di Massimo Tartaglione, Sede Confindustria, Salerno
Arte & Vino, Percorso Eno-Artistico attraverso il territorio di Capalbio, Tenuta Moneti, Capalbio
Terravecchia, l’Uomo, la Tradizione, il Territorio, a cura di Davide Sarchioni, Palazzo Municipale, Frasso Telesino, Benevento, Italy
Carte vesuviane, Museo FRAC, Baronissi, Italy
2014
Writings. Leperino, Negro, Pearce, Ristow, a cura di Massimo Tartaglione, Palazzo Ferrini Cini, Nunziante – Magrone Studio Legale Associato, Roma
Writings. Leperino, Negro, Pearce, Ristow, a cura di Massimo Tartaglione, Istituto Italiano di Cultura di Tokyo, Japan
Artisti per Augusto, a cura di Marco De Gemmis, Museo Archeologico Nazionale, Napoli
100³: 100 anni, 100 stanze, 100 artisti, Art Hotel Gran Paradiso, Sorrento
L’Uomo, la Metafora, il Mistero, a cura di davide Sarchioni, Palazzo Gambacorta, Frasso Telesino, Benevento
2013
RoadMaps, OCA – Agorà, Officine Creative Ansaldo, Milano
MAPPING. Ridisegnare luoghi. Uomo-Natura-Habitat, Capalbio
50 sedie d’autore, Triennale di Milano
2012
Quattro artisti e un editore, Casa Editrice Tullio Pironti, Napoli
NINa - Nuova Immagine Napoletana, PAN – Palazzo delle Arti Napoli
2011
54.Esposizione Internazionale d’Arte, La Biennale di Venezia, Tese di San Cristoforo, Arsenale Novissimo, Venezia
Percorsi di fuoco tra sogno e materia, VI Giornata del Contemporaneo, Fonderia d’Arte 2000, Nola, Napoli
Politik. Arte dentro e fuori il sistema, CAM – Casoria Contemporary Art Museum, Casoria, Napoli
2010
Sensitivity. Nino Longobardi, Bianco-Valente, Christian Leperino, Arte Fiera/Art Off, Museo delle Cere Anatomiche “Luigi Cattaneo”, Bologna
Impresa da talenti, PAN – Palazzo delle Arti Napoli